전기
어린 시절과 청소년
Federico Fellini는 판매원 Urbano Fellini와 Ida Barbiani의 가족에서 1920 년 1 월 20 일에 태어났습니다. 가족은 이탈리아 남부의 작은 휴양지 인 리미니에서 살았습니다. 소년은 고통스러워 의사들은 심부전을 의심했다. 리틀 페데리코는 모든 사람들의 관심을 좋아했으며, 기절하고 현기증을 흉내내는 법을 아주 빨리 배웠습니다. 가톨릭 대학에서 공부하는 것은 소년에게는 쉬웠으며, 읽고 많이 읽는 것을 좋아했습니다.
무대 재능의 시작은 일찍 나타났습니다. 소년은 인형 의상을 만들고, 대본을 만들고 인형극을 연주했습니다. 그러나 그 거리는 또한 젊은 Federico를 매료 시켰습니다. 여행하는 서커스 텐트, 비포장 도로 및 리미니의 작은 상점들이 그의 최고의 영화로 옮겨져 풍경이되었습니다.
미래 마스터의 독립적 인 삶은 피렌체 (Firenze)에서 시작되어 반 파시스트 신문에서 만화가로 일했습니다. 그런 다음 로마와 같은 작품과 대본과 스케치를 작성했으며 법학부의 짧은 연구가있었습니다. 그러나 후자는 Mussolini (Benito Mussolini) 군대에 들어 가지 않기 위해서입니다. 어린 시절에 연마 된 질병 시뮬레이션 기술도 도움이되었습니다.
사랑과 창의성
위대한 감독 중 한 사람의 운명은 연인 Chico와 Polina의 삶에 관한 라디오 대본을 쓰기 시작했을 때 결정되었습니다. Polina는 라디오 호스트 Juliet Mazina (Giulietta Masina)였습니다. 지인, 상호 동정, 구혼을위한 짧은 시간-그리고 젊은이들은 돌아 서서 줄리엣 이모의 집에 정착했습니다.
가족 생활은 한 가지를 제외한 모든 것에서 성공적이었습니다. 부부는 자녀를 가질 수 없었습니다. 첫 임신은 빨리 왔지만 유산으로 끝났습니다. 대망의 아들은 1945 년에 태어 났지만 한 달도 살지 못하고 죽었습니다. 나중에 Fellini는 아기를 입양하겠다고 제안했지만 그의 아내는 동의하지 않았습니다. 그 이후로 그들은 공동 영화를 아이들로 간주했습니다.
Federico Fellini와 Juliet Mazina는 특이한 부부였습니다. 그녀는 그의 창조적 영감의 끝없는 근원이었습니다. 사랑하는 여자, 가장 친한 친구, 뮤즈-그녀의 비교할 수없는 줄리엣. 아내가 없으면 Fellini는 촬영할 수 없었고 영화에서 연기했는지 여부는 중요하지 않았습니다. 그들은 탁월한 극적인 선물로 유명한 감독이자 여배우 인 남편과 아내를 서로 보완하고 보완하는 것처럼 보였습니다.
그는 즉시 영화 제작을 시작하지는 않았지만 감독 경력이 시작되면서 시나리오 작가로서 훌륭한 경험을 쌓았습니다. Federico Fellini의 영화는 그의 삶의 단계를 정확하게 반영합니다. "도로"와 "Amarcord"-이탈리아 지방에서 보낸 어린 시절을 떠올리게합니다. 영화 "Cabiria의 밤"에는 로마 역 근처의 저렴한 아파트에서 머무는 동안 공부 한 유형이 있습니다. "스위트 라이프"와 "8 반"– 그의 최고점의 최고점과 최고의 영화가 이미 만들어 졌다는 슬픈 증거.
일몰 마에스트로
Federico Fellini의 영화는 풍부했지만 자신은 아닙니다. 그들은 유행 커플이라고 불릴 수 없었습니다. 그들은 로마 외부에 살았고 도시 외부가 아니라 리미니에서 여름을 보냈습니다. 마지 나는 대부분의 유명한 여배우와 달리 비싼 보석이 없었습니다. 그러나 배우자의 삶은 감정으로 가득 차 있었고, 나중에 대본과 화면에 나타났습니다.
1993 년 Fellini는 영화 예술에 기여한 공로로 5 년 연속 오스카상을 수상했으며 같은 해 10 월 31 일에 뇌졸중으로 사망했습니다. 충실한 뮤즈는 5 개월 후 남편의 사진을 팔에 묻고 싶어 죽었다.
위대한 감독은 그의 고향의 진정한 아들이었고 Federico Fellini의 영화는 크림과 향신료가 들어간 이탈리아 음식과 같은 감정과 유머로 맛을 냈습니다. 이탈리아는 사후 마에스트로를 수상했습니다. 공항과 리미니 중앙 공원은 Federico Fellini의 이름을 따서 명명되었습니다.
영화
<길> (1954) 라 스트라 다
영화 "도로"는 Fellini와 Mazina의 첫 공동 작업이었습니다. 그림은 서커스 생활에 전념하고, 줄거리의 중심 인물은 독재자 Zampano (Anthony Quinn)와 젊은 체조 선수 Jelsomina (Juliet Mazina)입니다. 이 영화는 1954 년에 촬영되었으며 많은 상을 수상했습니다. 그는 "최우수 외국 영화"(1957)와 은사 자 (1954)로 오스카상을 받았다. 영화는 펠리니의 상업적 성공과 마에스트로가 "소울 체르노빌 (Soul Chernobyl)"이라고 불렀던 가장 깊은 우울증을 가져왔다. "도로"는 Mazina를 영화 롭게했다-이전에 작은 이탈리아 여배우는 "치마에 채플린"이라는 별명을 받았다.
<카비 리아의 밤> (1957 년 레노 티 디 카비 리아)
Fellini duet의 또 다른 작품은 Mazin입니다. 이번에 그는 Cabiria에서 감상적이고 속기 쉬운 매춘부 역할을하면서 아내를 이륙했습니다. “카비 리아의 밤”은 로마의 역기능을 잃은 그의 젊음을 회상하며 슬픔과 슬픔을 통해 선을 보이고, 무엇이든 상관없이 최선을 바라고 있습니다. 마지막 장면-마른 눈물을 통한 Kabiriya의 미소-는 세계 영화 역사상 가장 강렬합니다.
<스위트 라이프> (1959) 라 돌체 비타
Fellini 최고의 영화는 Sweet Life입니다. 그것은 1960 년에 촬영되었으며, 또 다른 위대한 듀엣의 협력의 결실입니다. 주요 역할 (유명한 작가이자 기자 인 Marcello)은 Marcello Mastroianni가 담당했습니다. 영화는 대조로 가득 차 있으며 날카로운 풍자 및 절망적 인 슬픔, 사치의 매력 및 포만의 심각성, 선택의 풍부함 및 한 가지를 선택할 수 없다는 깊은 의미를 숨 깁니다.
영웅은 한 여자에서 다른 여자로 돌진하여 각자 자신의 방식으로 대우하고 자신이 누구인지, 삶에서 원하는 것을 결정할 수 없습니다. 영화에서 Mastroianni의 파트너 중 하나는 프랑스 여배우 Anouk Aimée였습니다. 위대한 비전의 펠리니의 모든 재능으로 묘사 된 반항적 인 로마 사치를 배경으로 한 깊은 도덕적 막 다른 골목. “스위트 라이프”는 바티칸의 분노를 불러 일으켰으며, 교회는 처음 (헬리콥터에 그리스도의 조각상)과 명백한 스트립 장면에서 특히 분개했다. 훌륭한 무료 광고의 역할을 한 파문으로 위협받는 시청. 회화는“파파라치”라는 단어와 꾸준한 표현“달콤한 삶”으로 현대 언어를 풍요롭게했습니다. 영화의 주요상은 Golden Palm Branch입니다.
여덟 반 (1963 년 8 월 1/2 일)
영화 "여덟 반"(1963)은 "스위트 라이프"라는 그림과 공통점이 있습니다. 이것은 또한 이번에는 감독으로서 도덕적 곤경에 빠진 성공적인 사람의 이야기이기도합니다. 주요 역할 (Guido가 지시 한)은 다시 Mastroianni입니다. 다시 우리는 여성들 사이에서 선택을해야합니다. 차이점은 영화 "여덟 반"에서 영웅이 자신의 문제를 더 성공적으로 해결한다는 것입니다. Mastroianni에 따르면 그의 게임은 Federico Fellini 자신을 묘사하려는 시도입니다. "8 반"- "오스카"와 모스크바 영화제의 주요 상을 수상.
<로마 펠리니> (1972) 펠리니 로마
"로마 펠리니 (Rome Fellini)"는 주인이 영원한 도시를 어떻게 보는지에 대한 질문에 대한 독특한 대답입니다. 영화는 거의 다큐멘터리이지만, 그의 삶에서 주요 도시의 거리와 광장에 대한 Fellini의 사랑이 완전히 가득합니다.
<아마르 코드> (1973) 아르 코르
영화 Amarkord는 대부분 자서전입니다. "8 반"이 Fellini의 성숙을 반영한 것으로 간주 될 수 있다면, 그는 어린 시절로 향했습니다. 이 영화의 이름은“나는 기억한다”라는 문구로 리미니의 방언으로 작은 페데리코에게 친숙한 언어입니다.
Amarkord는 큰 화면에서 맨발의 어린 시절을 재현하기를 원하는 많은 감독에게 추적 용지로 사용되었습니다. 비평가들은 그러한 모방이 항상 성공적인 것은 아니라고 생각했고, Fellini의 가벼운 손으로 각 감독은 자신의 Amarkord를 가졌다. 최고의 모방 중 하나는 Tengiz Abuladze“Khevsurskaya ballad”의 그림입니다. Amarkord는 십대 생활의 솔직한 장면으로 가득 차 있지만 소비에트 감독은 그것을하지 않고해야했습니다. 도로와 마찬가지로, Amarkord 그림은 어린 시절의 추억과 혼합 된 감독의 환상을 반영합니다.
<카사노바> (1976) 일 카사노바 디 페데리코 펠리니
영화 "카사노바 페데리코 펠리니 (Casanova Federico Fellini)"는 상상력과 상상력으로 촬영되었지만 비평가, 시청자, 특히 감독 자신을 실망시켰다. 그는 카사노바가 역겨웠다 고 말했다. 그의 회고록은 전화 번호부처럼 보였다.
<오케스트라의 리허설> (1979) Prova d' Orchestra
영화 "오케스트라 리허설"에서 Fellini는 다시 의사 다큐멘터리 장르로 돌아섰습니다. 기자가 각 오케스트라의 음악가로부터 찍은 인터뷰 형식의 영화. "오케스트라 리허설"은 뮤지컬 세계의 계층 구조에 대한 흥미로운 해석이며, 맨 위에는 음악을 더 잘 느끼는 사람이 있습니다.
그리고 배가 항해 중이다 ... (1983 년 엘라 베바)
영화 "그리고 배는 항해 중입니다 ..."Fellini는 역사적인 장르에서 자신을 공개했습니다. 공해에 위치한 배는 보헤미안과 음악 오케스트라로 구성된 회사입니다. 크루즈의 이유는 바다 위의 유골을 쫓아 내기 위해 물러 난 편심 오페라 디바의 장례식입니다. 보헤미안, 고급스럽고 고요한 삶과 갑자기-Archduke Ferdinand의 암살 소식이 담긴 배! 많은 비평가들은 영화 "그리고 배는 항해 중이다"는 타이타닉의 죽음을 주제로 한 자유 변형이라고 믿는다.
흥미로운 사실
- 페데리코 펠리니- 세계 영화사에서 유일한 아카데미 상 5 회 수상. 네 명의 오스카상이 영화 '외국인의 밤', '달콤한 삶', '아마르 코드'를 최우수 외국 영화 후보로 수상했습니다. 다섯 번째는 영화 예술에 대한 전반적인 기여로 마에스트로에게 수여되었습니다.
- 유명한 감독이 된 Fellini는 그림 예술을 포기하지 않았습니다. 그의 만화는 친구와 지인들에게 존경을 받았으며, 주인은 왜 모든 사람들이 그의 그림과 함께 식당 냅킨을 조심스럽게 보관했는지 이해하지 못했습니다.
그가 한 첫 번째 일은 새로운 영화를 생각-곡선미를 가진 여성을 그리기 시작했습니다.. 펠리니의 그림은 대부분 품위를 뛰어 넘지 만 진정한 주인의 손길이 느껴집니다. - 비교할 수없는 마에스트로의 창조적 인 탐색과 도덕적 투척은“Spleen”그룹에 영감을 주었다. 2001 년에 Fellini Tour는 Bi-2와 Spleen 그룹의 공동 앨범으로 발매되었습니다. 러시아 록의 최고의 대표자는 좋은 영화의 미묘한 감정가로 밝혀졌습니다. 노래에는 영화 "Eight and a Half"의 인용문이 포함되어 있습니다.
서적
Fellini가 쓴 일부 대본은 독립된 책이되었습니다. 토니 노 게라, 오케스트라 리허설, 선박 항해 ..., 화이트 셰이크, 인터뷰가 공동 저술 한 Amarkord입니다. 미술 연출에 능숙한 주인은 "영화 제작", "Fellini에 대한 Fellini"(여기의 인터뷰 및 여러 영화 제작에 대한 자세한 설명 포함), "나의 간계가지도하고 있습니다."에 관한 책을 썼습니다. 마지막 책은 마에스트로가 오랫동안 우정을 쌓았 던 미국의 언론인이자 영화 평론가 인 샬럿 챈들러와 공동 저술되었습니다. Fellini의 자서전 "I Remember ..."도 그녀의 참여로 만들어졌습니다.
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줄리엣 마지 나 (Juliet Mazina)가 사망 한 지 1 년 후 네덜란드 작가 Rosita Steenbeek의 극작 소설 "사랑의 종류"가 발표되었다. 그녀는 펠리니와 로마의 "돌체 비타"와의 연애 이야기에 관한 허구의 이야기를 묘사했습니다.
이 책의 주요 아이디어는 Fellini와 Mazina가 서로를 사랑하지 않았으며, 그들의 노조는 두 명의 경력 사이의 거래일 뿐이라는 것이 었습니다.
두 명의 이탈리아 우상들의 삶에 대한 증인들이 여전히 살아남아 소설은 석방 직후에 잊혀졌다. 한 네덜란드 인 여성이 부부와 피상적 인 지인을 가지고 있었고 영화 "진저와 프레드"의 에피소드에도 출연했다.
Fellini와 Mazina의 낭만적 인 버전의 사랑 이야기는 Nikolai Nadezhdin의 펜에 속하며 책은 "Federico Fellini :"입니다.줄리엣"(2009).
2015 년 시리즈에서훌륭한 사람들의 삶"책이 나왔다"펠리니"저자 유명한 작곡가이자 시나리오 작가이자 단편 영화 감독 인 Benito Merlino는 Federico Fellini와 개인적으로 친분을 쌓았습니다.
인용문
Federico Fellini는이 단어의 숙련 된 전문가였습니다. 그의 책, 기사, 대본 및 진술은 스타일 감각과 표현의 정확성으로 구별되었습니다. Fellini의 인용문은 그의 창조적 유산의 중요한 부분입니다. 꾸미려는 경향은 발달 된 마음과 풍부한 창의적 상상력의 결과였습니다.
서커스에 대한 인용문은 흥미 롭습니다. 처음으로 그것이 무엇인지 알게 된 Fellini는 "그들이 그를 기다리고 있다고 느꼈습니다." 이것이 위대한 예술의 길이었습니다.
주인의 다른 인용문은 삶, 인간 관계, 자기 지식 및 예술과 관련이 있습니다. 위대한 비전 가인 펠리니는 결코 자신에게 거짓말을하지 않았습니다. 따라서 그의 인용문은 그의 내면의 "I"를 반영하여 창조적 탐구와 훌륭한 삶의 경험을 계속합니다.
- 모든 예술은 자서전입니다. 진주는 굴의 자서전입니다.
- 당신은 당신이하는 일에만 존재합니다.
- 사람들을 웃게 만드는 것은 항상 성도의 부르심과 같은 모든 부름의 가장 특권 인 것 같습니다.
- 감독은 콜럼버스 자신입니다. 그는 미국을 발견하고 싶어하고 팀 전체가 집에 가고 싶어합니다.
- 검열은 공공 비용으로 광고합니다.
- 젊은이들은 자신이 원하는 것을 모르지만이를 달성하기로 결심합니다.
- 여자보다 식당에 충실하기가 더 쉽습니다.
- 사탕 포장지에 쓰여진 것을 읽는 법을 배운다면 사람들은 많은 환상을 제거 할 수 있습니다!
- 세상에서 열정 없이는 많은 것이 이루어지지 않았습니다.
- 끝이 없습니다. 시작이 없습니다. 인생의 열정 만이 있습니다.